Danse Contemporaine
Nuria Prazak
Danse contemporaine
Une danse d’aujourd’hui, ancrée dans l’histoire
La danse contemporaine est, par essence, la danse de notre époque. Elle puise dans son histoire tout en intégrant constamment de nouvelles influences et techniques. Le programme de danse contemporaine offre une approche complète et évolutive, mêlant travail technique, improvisation et composition chorégraphique.
Au cœur des leçons de danse contemporaine : le travail technique, pour construire une base solide, développer la conscience corporelle et apprendre à maîtriser son mouvement.
Contenu du cours
- Éveil sensoriel, rythmique et spatial
- Préparation corporelle
- Exploration de la composition
- Apprentissage chorégraphique
Les élèves explorent différentes dimensions du mouvement : le poids, la relation à la gravité, le centre, les articulations — en lien avec les notions d’espace, de temps, de qualité de mouvement et de forme. La technique et la composition chorégraphique sont utilisées conjointement pour approfondir ces thématiques.
Méthodologie
Les cours s’inspirent de la méthode de Louis Nikolais, danseur et chorégraphe américain reconnu pour son approche novatrice.
Un apprentissage structuré autour de 4 grands axes
- 🧭 Espace : Explorer les directions, les niveaux, les plans et la relation du corps à l’environnement.
- ⏱️ Temps : Travailler le rythme, les silences, les accélérations, les suspensions.
- 🔷 Forme : Créer des figures corporelles, des lignes, des volumes ; jouer avec la géométrie du mouvement.
- 🌊 Qualités de mouvement : Découvrir différentes textures de mouvement : fluide, saccadé, rebondi, vibrato, lyrique, continu…
Sous-thématiques explorées durant l’année
- Enracinement et ancrage corporel
- Travail isolé et combiné des différentes parties du corps
- Directions et niveaux (haut/bas, avant/arrière, proximité/éloignement)
- Formes de regard (interne, externe, dirigé)
- Relation à la gravité et à la suspension
- Initiation du mouvement depuis différentes zones corporelles
Déroulement type d’une leçon
- Introduction du thème
- Échauffement (au sol ou debout)
- Traversées techniques
- Chorégraphie inspirée du thème
- Composition guidée
- Travail sur les sauts
- Étirements et retour au calme
Objectifs pédagogiques
- Développer un vocabulaire corporel personnel et collectif, basé sur des archétypes universels
- Approfondir la connaissance de son propre corps et du langage de la danse contemporaine
- Encourager l’autonomie dans la pratique technique et dans l’interprétation chorégraphique